今天我们来聊聊专业摄影,以下6个关于专业摄影的观点希望能帮助到您找到想要的大学知识。
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摄影是什么专业的
摄影属于摄影专业。
摄影专业培养具备广泛的科学文化和艺术理论知识，具备电影、电视、广告、图片摄影摄像能力．能在电影厂、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门从事摄影艺术创作、教学和研究工作的高级专门人才。
摄影专业培养具备广泛的科学文化和艺术理论知识，具备电影、电视、广告、图片摄影摄像能力。能在电影厂、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门从事摄影艺术创作、教学和研究工作的高级专门人才。
专业主要课程有：美术基础、美术欣赏、照明技术、摄影技术摄像机与技巧、摄影构图、特技摄影、非线性编辑、摄影造型、广告摄影等等。
摄影的分类：
摄影的分类可分为：静物摄影，人像摄影，记录摄影，艺术摄影，画意摄影，商业摄影，水墨摄影，全息摄影。
其中全息摄影是指一种记录被摄物体反射波的振幅和位相等全部信息的新型摄影技术。全息摄影可应用于工业上进行无损探伤，超声全息，全息显微镜，全息摄影存储器，全息电影和电视等许多方面。
专业摄影是什么意思
1、从广义上来讲，专业摄影是指那些具有一定摄影基础，掌握了一定摄影技能，并热衷于参加各类摄影活动的摄影人员。从狭义上来说是指专门从事摄影工作并以此作为职业的人员。2、我们国家劳动和社会保障部颁发的从业人员的资格证书把摄影师职业资格分为：初级摄影师、中级摄影师、高级摄影师、摄影技师和高级摄影技师（摄影高级技师）五个等级。
摄影的专业知识
摄影的专业知识 摄影的专业知识，日常生活中，我们常常会遇到各种各样的好看的风景，然后会用手机或者摄像机把风景记录下来。但是好看的风景画面，拍下来就不好看了，下面分享一些摄影的专业知识。 摄影的专业知识1 一、焦距 你在理解焦距时不用去看那些官方术语，那东西没几个人能看懂并且理解，你只需要把焦距理解成：一个镜头能拍多远或者多宽就行了。数字越小，焦距越短，视角则会越广；数字越大，焦距越长，视角则会越窄。 比如：一只300mm焦距的镜头，它的视角只有8°；而一只8mm的超广角镜头，它的视角则有180°。通常，焦距在24mm以下的镜头，适合用于拍摄风光类题材；而焦距在50mm、85mm的镜头，适合用于拍摄人像。 二、光圈 光圈是位于镜头内部的小叶片互相重叠构成的光孔，光圈可根据其开闭程度调整图像感应器的受光量。比如：光圈打开，则使大量光线通过；如光圈缩小，则可限制通光量。光圈一般用“F”来表示，而F后面的数字则代表着光圈的大小。后面的数字越大，光圈越小；数字越小，光圈越大。 另外，光圈还影响着照片的景深，光圈越大景深越浅也就是照片的背景越模糊，光圈越小景深越深也就是照片的背景越清晰。 左边的为大光圈（f/1。4）；右边的为小光圈（f/16） 三、景深 景深专业术语的解释是：相机镜头前沿能够取得清晰成像时所测定的被摄物体前、后距离范围，其实就是主体到背景之间的清晰程度。 另外，决定景深深浅有三个要素，分别是：光圈大小、拍摄距离的远近、镜头焦距的长短。接下来分别讲讲这三个要素是怎么影响景深的。 ①光圈大小 光圈越大，景深越浅，光圈越小，景深越深。 ②拍摄距离的远近 主体离镜头越近，景深越浅；主体离镜头越远，景深越深。 ③焦距的长短 焦距越长，景深越浅，焦距越短，景深越深。 四、快门速度 简单来说，快门速度表示光线照射图像感应器的时间长短。一般说来，光圈的大小决定了同样时间内能有多少光进入相机：；而快门速度的多少则决定了传感器曝光多久。快门速度的快慢：分母越小，快门越慢，分母越大，快门越快。比如：快门速度为1/3秒，就是曝光三分之一秒的意思，这个曝光时间就很长。快门速度为1/200秒，就是曝光二百分之一秒的意思，这个曝光时间就很短了。 采用不同的快门速度拍摄同一被摄体，将会产生不同的效果。比如下面的瀑布照片。采用高速快门拍摄的照片富有活力，而采用低速快门拍摄的照片则充分表现出水的流动感，营造出了宁静的气氛。 五、对焦 对焦就是通过相机对焦系统变动物距和相距的位置，让被拍摄物体成像清晰的过程。为了帮助大家熟练掌握对焦，下面会为大家一一讲解对焦知识。 ①单次自动对焦：这种对焦模式适合拍摄静止的物体，镜头对准被拍摄的主体半按快门，相机就会进行一次对焦。 单次伺服模式适合拍摄静止的主体 ②连续自动对焦：连续自动对焦就是半按快门对焦之后，相机会锁定目标物或锁定对焦区域，一旦目标与相机之间的对焦距离改变了，相机会自动再次对焦。连续自动对焦最适合拍摄运动中的目标，比如体育摄影、野生动物摄影、汽车广告片一类的。 连续自动对焦适合拍摄移动的主体 ③智能自动对焦：该模式将单次对焦与连续对焦结合起来，半按快门后能够锁定焦点处的主体进行单次对焦，而主体运动时也可切换到连续自动对焦进行追踪拍摄，适合拍摄运动方式较为随机的物体。 智能自动对焦是单次对焦与连续对焦的结合 ④手动对焦：手动对焦就是通过手工转动对焦环来调节相机镜头从而使拍摄出来的照片清晰的对焦方式。字母AF（Auto：Focus）表示自动对焦，MF（Manual：Focus）表示手动对焦。在微距摄影、特殊效果拍摄或昏暗的环境下拍摄，手动对焦功能显得特别有效。 六、构图 虽然现在很多人说“怎么好看怎么拍，不用去管什么构图”，但是任然不能忽视构图的作用。特别是那些基础的构图技巧，这是构图的根基，无论以后你想怎么拍，你都需要这些基础的构图技巧来做支撑。下面给大家介绍几种最基础的构图方法，帮助大家巩固基础。 ①九宫格构图 在构图的时候，画面的横向和纵向平均分成三份，每一条线的交叉点我们将它称为”趣味中心“。我们在欣赏或者看一张照片时，眼睛最先注意到的.地方就是”趣味中心“，所以在拍照的时候尽量将自己拍摄的主体安排在趣味中心。 ②对角线构图 对角线构图非常灵活，无论是风光摄影还是人像摄影，对角线构图都用的比较多。对角线构图能吸引观众的视线，牵引观众看完整个画面，同时也让画面灵活起来。 ③居中构图 中心构图很简单，就是把主体放在画面的中间位置。虽然这种构图很呆板，毫无新意。但这种构图在拍建筑物或者体积较小的物体时却很好用，对于很多不会构图的新手来说，中心构图是最有保障的构图方法。 ④框架式构图 框架式构图能创造遮挡感，有效集中观众视线，深受欢迎。：此外，观众还可以因此感受到摄影者的视点，从而有助于观者和摄影者对被摄场景产生共同体验。而框架构图并非只有利用窗户才行，生活中有很多可以利用物体。 七、用光 都说摄影是一门用光的艺术，用光既是一种基本功，又是体现摄影师水平高低的重要内容。接下来给大家讲讲用光方面的技巧。 ①顺光 顺光就是光线的照射方向与照相机的拍摄方向一致或者是基本一致，在画面的构成上没有明显的明暗关系。顺光使被摄体亮度均匀柔和。不过顺光拍出来的照片很普通，导致画面缺乏立体感和塑形感。顺光能将被拍摄的主体的形态和颜色表现得很好，如果你对用光拿捏的不是很准，那么建议你尽量用顺光拍摄。 ②侧光 凡是从被摄物的左右侧面45度—90度角打来的光线，都可以泛称为侧光。侧光千变万化，只要在拍摄时稍微改变光源角度，就能为整张照片营造出截然不同的效果，增添戏剧性。 ③逆光 从光比看，被摄体和背景处在暗处或2/3面积在暗处，因此明与暗的光比大，反差强烈。从光效看，逆光对不透明物体产生轮廓光；对透明或半透明物体产生透射光；对液体或水面产生闪烁光。它能使画面产生完全不同于我们肉眼在现场所见到的实际光线的艺术效果。 摄影的专业知识2 1、手机拍的照片该不该后期？ 现在的数码设备，比如手机、相机，由于感光元件的成像原理，拍出来的照片大多数灰蒙蒙的。那么在这样的情况下，我们都应该做适当的后期处理。社会上有很多人对后期抱有一些反感，认为这是作假。 其实摄影属于艺术，艺术来源于生活，要高于生活。太生活的东西，就不能算是艺术。前期拍照相当于收集素材，后期是作者表达内涵的必要手段。好比你在家做菜，放入佐料就是给菜增加灵魂，是一样的道理。 2、利用APP叠加滤镜算不算摄影？ 很多朋友觉得学习手动调色非常麻烦，那么这个时候就有很多第三方修图软件应运而生，这些修图软件内置了大量的滤镜，把照片导进软件，选择自己喜欢的滤镜进行叠加，全傻瓜式的操作。 叠加滤镜的过程是可以给大家带来惊喜，但是对于普通人来说都无法分辨该滤镜是否真的适合自己的照片风格，滤镜创作者都是根据自己当时的那张照片的光影，角度，色彩来制作滤镜的，那么对于你的照片是否合适，就真的不好说了。 3、手机拍的照片为什么比相机的好看？ 你是否有这样的疑问？为什么在同样的场景，用手机拍的照片会比自己用相机拍的照片要好看的多。由于手机的成像都是经过数字算法和图像处理器多次优化才展示到手机的屏幕上。 说白了，我们用手机拍照的同时，手机强大的系统算法就在后台悄悄的为你进行各种修图操作，最后呈现出来的效果你认为是自己直接拍出来的，其实也是经过了后期的照片，只是这样的后期并不是你自己操作出来的。 而相机能使用RAW格式进行照片的保存。RAW格式是未处理的原始格式，能保留大量的原始信息。给后期工作预留了大量的空间。这样的文件数据非常的大。在经过一定的后期处理后，他的画质就会超越手机画质很多很多倍。 4、手机的RAW格式是否和相机RAW格式一样。 现在越来越多的手机厂商把raw格式，加入到自己的手机里，：RAW是一种格式。用这样的格式拍摄的照片是未经处理的文件。必须要经过一系列的后期操作才能在网上分发。 广义上说手机RAW格式和相机的RAW格式确实是一样的。但这里不得不提到另外一个知识点，就是感光元件的大小，相机感光元件相对手机的感光元件体积和面积都要大得多，在摄影界有一句话叫做底大一级压死人，所以想用手机画质和相机的画质进行PK还是不可能的事情。 摄影的专业知识3 单眼反光观景器系统：这是目前最普遍的相机观景器，它是利用镜头后面的反射镜将镜头所捕捉到的画面加以反射，再利用五棱镜加以折射，使我们从观景器中看到正立的影像。 透视观景器系统：它没有所谓的反射镜及五棱镜，光线是直接经由观景器进人我们的眼睛，再作较近距离的摄影时，底片成像的范围与观景器中的影像范围会有不同，即所谓的视差。 双眼反光观景器系统：此种相机拥有上下两个镜头，上面的镜头担任观景器的任务，下面的才是实际拍摄的镜头，此系统会因为上下镜头位置的不同而加大视差。 对焦：调整对焦环，透过观景器的预视，使影像清晰的成像于软片上。手动对焦是利用手调整对焦环来完成对焦的工作，而不是靠相机自动对焦。自动对焦是利用内置的马达来驱动调整对焦环，不需手动，但自动对焦的相机必须要配合自动对焦的镜头，才可发挥此项功能。 摄影成像原理：最原始的相机是一个开有小孔的暗箱，景物反射的光线通过小圆孔，再射到感光片上，因光线是散发的，通过小孔会继续散开，原本由点发出的光线在感光片上是形成圆，影像便由许多的圆而不是点构成，自然不够清晰，于是发明了透镜来取代圆孔，单一凸透镜片是最简单的透镜，但仅比小圆孔还好一点，影像并不够清晰便造成像差。若用多片透镜组合，使各片透镜的像差减到最小，就是现在所有相机普遍采用的复式镜头。 焦距：就单式镜头而言，焦点与镜头中心点的距离便是焦距；复式镜头的焦距俗说是焦点与光圈位置间的距离，实际上是焦点与镜头后节点的距离，望远镜头的后节点远在最前镜片之前，广角镜头则在最后镜片之后，所以依镜头设计的不同而有所差异。 焦距的功能与作用：焦距长短与成像大小成正比，焦距越长，成像越大，焦距越短，成像越小。 镜头焦距长短与视角大小成反比，焦距越长，景角越小，焦距越短，景角越大。 焦距长短与景深成反比，焦距越长景深越小，焦距越短，景深越大。 焦距长短与透视感的强弱成反比，焦距越长，透视感越弱，焦距越短，透视感越强。焦距长短与反差成反比，焦距越长反差越小，焦距越短反差越大。 景深：摄影时向某景物调焦，在该景物的前后形成一个清晰区，这个清晰区称为全景深，简称景深。决定景深的三个基本因素： 光圈——光圈大小与景深成反比，光圈越大，景深越小。 焦距一焦距长短与景深成反比，焦距越大，景深越小。 物距——物距大小与景深成正比，物距越大，景深越大。 明度：镜头明度的大小就是光通量的多少。口径大通光量多，明度就大，反之明度小。明度大小以光圈系数按倍数来计算，明度的大小是决定暴光的曝光的重要因数之一。 标准焦距镜头：视角约50度，也是人单眼在头和眼不转动的情况下所能看到的视角，所以又称为标准镜头。相机片幅大则标准镜头的焦距越大。 广角镜头：因摄影角度广而得名，适用于拍摄距离近且范围大的景物，又能刻意夸大前景表现强烈远近感即透视。 长焦距镜头：适于拍摄距离远的景物，景深小容易使背景模糊主体突出，由于长焦距的镜头过于笨重，所以有望远镜头的设计，即在镜头前面加一负透镜，把镜头的主平面前移，便可用较短的镜体获得镜体获得长焦距的效果。 反射式望远镜头：另一种超望远镜头的设计，利用反射镜面来构成影像，但因设计的关系无法装设光圈，仅能以快门来调整曝光。 光圈：照相机的镜头有一个控制透光量的装置，就叫光圈。光圈开得大，透光量便大；开得小，透光量便小。小光圈景深大，清晰细密的表现出远近的明锐感；大光圈景深小，则可使主体突出，表现主体以外前后主题的模糊感。 光圈的功能：控制光量的透人和调节景深。光线透过镜头射到胶片的强度是和光圈系数平方成反比。景深就是镜头对焦处前后所能成像清晰的范围，它和镜头焦距、光圈，及被摄景物主体的距离有关，镜头焦距越短，光圈越小，景深越大，清晰的范围越大，反之亦然。
摄影专业学什么
1、摄影专业主要学习：绘画、美术作品分析、摄录像基础、文学作品分析、艺术概论、中国电影史、外国电影史、影片分析、计算机基础及平面与三维制作、图片摄影、电影胶片应用原理、摄影照明技术、摄影物镜、电影摄影机、照相机结构原理、摄影曝光控制及影调调节、蒙太奇、电影造型、电影声音、摄影造型、光线处理。
2、掌握摄影专业课程所需的基本理论、基本知识。
3、掌握电影、电视、广告、图片的摄影创作和制作方法。
4、了解党和国家的艺术、新闻方针、政策和法规。
5、了解电影、电视、广告艺术的理论前沿、应用前景和发展动态。
摄影专业主要学什么
摄影专业主要学习：数码摄影实用技艺、数码影像基础、摄影构图、摄影美学、摄影照明、摄影曝光控制、数码图形图像制作、新闻摄影、纪实摄影等。 扩展资料 就业前景 随着社会经济的发展，人民生活水平的提高，人们对生活质量的要求也越来越高，摄影行业得以经济的滋润，得以迅速发展，已经形成比较可观的市场规模。行业迅速发展形成了对摄影人才的巨大需求，在摄影行业工作的专业人员规模也比较大。由于摄影人才总体呈现供不应求的局面，使得在行业就业的专业人才薪资待遇和工作环境都很好。 摄影师是一个时尚而又多金的职业，社会在不断的.进步，各地的影楼摄影工作室迅速崛起，时尚活动接二连三，电视电影的长期拍摄，摄影师的需求量随之也越来越大，这也正说明摄影师就就业前景越来越好，摄影行业会发展的越火爆。 就业方向 1.可以从事影视剧方向，从业于电影制片厂、电视台、电视剧制作中心、影视制作公司、电视广告制作公司、电视音像出版部门、大型节目、晚会灯光师等。 2.可以去到各大、中城市的影楼，摄影工作室、影视中心等。 3.摄影功底够深厚，还可以做自由摄影师，像自由作家一样，签约供稿于一些图片类的门户网站，不用坐班，全世界旅游。
摄影摄像技术怎么样
摄影摄像技术这个专业还是比较吃香的，就业率野蛮高的，毕业后学得好的话可以去电视台或者跟剧组，还可以去影楼，都是一些不错的岗位，就业前景还是相当不错的。我有一个初中同学就是修的摄影摄像技术这个专业，平时我们也有互相聊一下一些专业情况，下面我来具体介绍一下摄影摄像技术这个专业。
01——个人感受
他跟我谈到学习这个专业的一些感受，他是这样说的，当初是因为很喜欢摄影，从小的梦想就是是摄像师，非常炫酷，所以才选择了这个专业。选择了以后才发现，之前自己自学的东西都是一些皮毛。要想摄影摄像学得好，还是要向老师真心请教的。这个专业适合所有对摄影摄像感兴趣的同学来选择，因为兴趣本身就是最好的老师嘛，还有院校的选择可以是安徽广播影视职业技术学院，我同学就是在这所院校修的该专业，他跟我说他们学校出了很多名人，好多安慰卫视主持人都是他们学校的，所以这所院校还是很不错的。
02——专业介绍
我同学跟我介绍说他们专业主要是研究摄影和电视摄像的基础理论和基本技能，面向摄影、摄像和影视行业，使学生掌握商品摄影、婚纱摄影、商业摄像、影视广告、微电影、影视后期制作等技术，能够从事摄影相关的工作，如商业广告摄影师、平面设计师、电视摄像师、后期剪辑师等。
摄影摄像这个专业的确很棒，但是需要一定的经济基础，毕竟摄影这方面的设备比较贵，可以说算是很实用的专业，在学校不用这么累的去学很深入的课本知识，主要在于实践，当你技术还可以的时候，也是可以去兼职了，接一些拍摄方面的活，玩耍赚钱两不误，而且本专业的都是帅哥美女，很不错的。
03——主修课程
摄影摄像技术专业的主修课程有：造型艺术基础、影视编导、影视节目剪辑、新闻摄影、非线性编辑、影视广告创意与制作等。
学习这个专业的话相对来说课程任务比较轻松，课程比较少，内容也不是很难，平时的课程要求掌握暗房制作技术与技巧、能够使用和维护各种现代摄影技术设备的能力，这就足够了。
04——就业前景
我同学说，他们专业的就业方向还是很广的，他们往届的学长学姐毕业后一般是在广告公司、影视剧制作公司、新闻媒体、报社杂志期刊社、出版社，婚纱影楼、文化宣传部门和其他有关事业单位，从事摄影摄像、影视制作、计算机平面设计、广告策划与制作、文化宣传、社会教育、商业摄影等工作。在这些行业上班工资待遇都是很不错的。
摄影摄像技术专业毕业生就业岗位
05——小结总体来说，摄影摄像技术这一行业在当下还是比较吃香的，学校起来也相对轻松，毕业之后可以从事影视行业，薪资待遇也是蛮不错的。所以对摄影摄像技术感兴趣的同学可以考虑一下该专业。
今天的内容先分享到这里了，读完本文《专业摄影(专业摄影相机)》之后，是否是您想找的答案呢？想要了解更多大学知识，敬请关注本站,您的关注是给小编最大的鼓励。
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