今天我们来聊聊编导,以下6个关于编导的观点希望能帮助到您找到想要的大学知识。
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编导是什么
编导就是编和导，从编导从事的工作性质来看编可理解为：编写、编撰、编排、编辑、编剧等；导可理解为：引导、指导、领导、导向、导播、导演等，从字面理解编导就是即能编又能导的复合型人才和职业。编导，是广播电视行业一个专有名词。
编导有广义和狭义之分，狭义上的编导指的是广播电视编导专业和它同类专业如戏剧影视文学、导演专业等等专业及其从业者。广义上的编导指的是在影视传媒类行业中掌握视听语言等专业技术对其本职工作进行创作和编排的人。
编导指从事这项工作的人，应具备广播电视节目策划、创作、制作等方面的专业知识，具有较高的政治水平、理论修养和文艺鉴赏能力，掌握影视数字化制作技术的网络技术的人才。
编导是什么
广义上的编导指的是在影视传媒类行业中掌握视听语言等专业技术对其本职工作进行创作和编排的人。狭义上的编导指的是广播电视编导专业和它同类专业如戏剧影视文学、导演专业等等专业及其从业者。 编导综合类，涵盖了影视作品创作的方方面面，从前期策划，到现场拍摄，再到后期制作，有许多院校及专业方向可供选择，考试内容相通相近，一次学习，可报考多个专业。例如:广播电视编导、戏剧影视文学、戏剧影视导演、文化产业管理、影视摄影与制作、摄影、数字电影技术，数字媒体艺术等。 什么样的学生适合学编导：有一定艺术学习基础的学生，对于有一定艺术特长的考生，例如音乐、美术等，传媒类艺术院校仍然是学生可选择的方向。复合类形式传媒专业，美术方向，如影视美术设计、舞台美术设计、新媒体艺术等专业，考试竞争压力相对于传统美术专业来说较小，就业上又比传统美术专业更具竞争力。 通过编导类专业考入大学，和普文普理类学生并无区别，学费在大学所有专业中居中游，编导类专业属于综合性交叉专业，大学期间开设课程丰富多彩，涵盖了新闻传播、摄影摄像、美学、经济、管理、新媒体营销等，因此编导类专业毕业生的综合能力普遍高于一般类专业学生。
编导是什么
编导就是既能编又能导的复合型人才和职业。
编导是电视节目制作中最主要的核心创作工作，具体是指从现实生活中选取有价值的题材进行策划、采访、制定拍摄提纲、组织拍摄、编辑制作，最后对作品进行把关检查的系统性创作活动。
编导指从事这项工作的人员，应具备广播电视节目策划、创作、制作等方面的专业知识，具有较高的政治水平、理论修养和文艺鉴赏能力，掌握影视数字化制作技术的网络技术的人才。
就业前景
1、需求量大
传媒业迅速发展，对编导制作专业人才需求大。全国有四十多家省级电视台，有五百多个省级频道，二千多家城市电视台，一万多个城市频道，每天要播出12个小时以上的电视节目。
另外除了常规的广播电视播出机构外，国家广电行业的相关政策也催生了大量广播电视节目制作公司、广告公司、传播公司、音像公司等广电节目制作单位，需求超过了人才供给近百倍，编导专业在就业方面有着很大的选择和发展空间。
2、就业面宽
编导制作专业学习的知识较为多样化，能够承担的工作岗位较多。在将来的就业上有着很大的优势，且发展前景较为广阔，是为自己打造一个美好前程的最佳选择。
编导是什么意思 是做什么的啊
编导有广义和狭义之分，狭义上的编导指的是广播电视编导专业和它同类专业如戏剧影视文学、导演专业等等专业及其从业者。广义上的编导指的是在影视传媒类行业中掌握视听语言等专业技术对其本职工作进行创作和编排的人。
所需要具备的素质：职业的敏感性、 具备阅历的广博性、 具备社会感和审美能力、创新思维的培养。
从编导从事的工作性质来看编可理解为：编写、编撰、编排、编辑、编剧等；导可理解为：引导、指导、领导、导向、导播、导演等。所以，从字面理解编导就是即能编又能导的复合型人才和职业，是广播电视行业一个专有名词。
扩展资料
前期编导工作包括几项基本内容：
1、选题：作为编导，题材选择正确是成功的一半。一般选题主要基于这几点：第一，时代要求；第二，观众兴趣；第三，本电视机构的经济技术条件；第四，如在栏目中播出，要考虑栏目定位、对象性和栏目基调。
2、构思、确定拍摄方案：在对所选题材进行了解或前期采访的基础上，编导要对选题作深入的、富有创造性的思考，从而确定主题、表现方式及基本结构，制定拍摄提纲。
3、拍摄前的准备：拍摄前准备工作的充分与否，直接关系到拍摄能否顺利进行。
拍摄前的准备工作主要包括：
（1）、筹建电视摄制组，进行合理而严密的分工；
（2）、对拍摄对象及场地、环境等的了解、勘察；
（3）、拍摄设备、器材的准备。
参考资料来源：百度百科——编导
编导是做什么的工作内容有哪些
编导有广义和狭义之分，狭义上的编导指的是广播电视编导专业和它同类专业如戏剧影视文学、导演专业等等专业及其从业者。广义上的编导指的是在影视传媒类行业中掌握视听语言等专业技术对其本职工作进行创作和编排的人。 编导主要做哪些工作 编导是在影视传媒类行业中掌握视听语言等专业技术，对其本职工作进行创作和编排的负责人。 岗位职责： 1、根据节目定位要求，挖掘选题，协助主编完成节目前期策划； 2、收集整理节目素材； 3、把握节目风格，撰写脚本； 4、组织拍摄与录制，负责现场的调度与控制； 5、跟进后期制作，督促及配合后期工作； 6、监控制作全过程，保证节目质量； 7、协助主编进行成本控制； 8、协调与沟通制作过程中的相关各环节 任职要求： 1、新闻、影视等相关专业本科或以上学历； 2、相关节目制作或相关岗位工作经验； 3、熟悉节目制作流程； 4、有文案编辑策划能力； 5、良好的职业素养、团队协作精神、沟通能力和承压能力。 影视编导是做什么的 1、影视编导专业属于艺术设计传媒类，目前开设此专业的学院较少，毕业后授予大专学历。 2、影视编导专业学习课程有：电视节目制作技术、摄影构图、电视新闻采访、电视节目策划、新闻评论等，专门培养电视台节目栏目策划人、影视广告、纪录片编导、摄影摄像师、影视策划、制作人、和电视专题片拍摄制作编导等相关职业的人才。 3、影视编导的工作流程分为编和导：首先，根据观众的口味与时代的需要，精准的定位好节目主题，做好全面策划落实细节并确定拍摄时间，同时还要做好拍摄前、拍摄中的准备工作与安排，包括摄制组的筹建与分工；拍摄场地的选择与勘察；拍摄器材的落实到位等。 4、总的来说，影视编导的工作内容和流程，与编导有很多相似，但也有不同的地方。影视编导需具备深厚的文字功底、扎实的理论知识和创新的电视观念，能驾驭传统的表演技巧拍摄技术及制作技术的能力。
编导是什么
编导是什么
首先，编导是电视特有的一项工作和一个职业。它一般是就电视专题节目、纪录片等纪实类电视作品而言的。大多数学校开设的编导专业也差不多都是为以后的电视媒体培养人才。
一、电视节目编导的产生
在我国，就像最初没有电视专题片一样，电视编导也不是一开始就有的。
电视编导可以说是随着电视专题片的产生而产生的。
随着电视事业的迅速发展，专题类节目逐渐与新闻类节目分野，具有了自己的独特而固定的形态。
电视编导在这些变化中，名称越来越固定，分工越来越清晰，职责越来越明确，地位也越来越重要。
二、电视节目编导与电影导演的区别
导演：戏剧、电影等艺术创造工作中的一种职务。职责是根据剧本进行艺术构思，拟订艺术处理方案和导演计划，组织和指导排练或拍摄，经过演员和有关人员的创作实践，把剧本的内容体现为具体的舞台、银幕形象，达到预定的演出目的。
一定要注意，编导和导演不是一回事。例如贾樟柯是个导演，他写出了《小武》的剧本后要想办法把剧本变成银幕上活动的影像，这个转变的过程融合了导演的个人风格，更像是一种艺术创作。
电视节目编导则是指电视纪实作品的最主要的创作核心工作。具体是指从现实生活中选取有价值的题材进行策划、采访、制定拍摄提纲、组织拍摄、编辑制作，最后对作品进行把关检查的系统性创作活动。也指从事这项工作的人。
例如湖南的电视节目中比较著名的栏目，如《情动八点》，《真情》，《寻情记》，《X档案》等节目，编导的任务是寻找有价值的线索，然后进行采访和拍摄，把这些素材做成电视节目。
电视编导与电影导演的区别：
1、从艺术创作的角度讲：
导演：非作品原创，是把剧本的内容电影化、视听化;
电视编导：创作则具有双重性——既是作品的原创，又是对所选内容(题材)的表达，即将其电视化。这决定了电视编导的创作活动必须是贯穿了作品创作前后期的全过程的。
2、工作情景角度讲：
电影导演强调艺术创造，充分体现艺术个性;
电视编导要为社会现实、为政治形势等时事服务，有些为“遵命”之作,少有艺术个性。
3、从组织形式上讲
①相同之处：电影导演与电视编导都处于艺术创作组织指挥者、统领者和命令发布者的地位，都决定着创作的方向和形式，并引领着创作集体，共同完成创作任务;
②不同的是：电视编导还必须是作品内容的创作者，要决定作品的主题、主导思想和内涵、深度。他的统领更为全面、彻底。
4、从工作状况上讲：
①工作范围：导演比编导显得更为单纯——一般只需潜心于艺术创作，只负责解决艺术创作范畴内的问题，其他有关事项有制片等专人分管，各司其职;而电视编导多兼任制片等多项工作，除了艺术创作之外，还要与社会打交道，事无巨细都要亲自管。
②可控程度：从创作(尤其是拍摄)的角度讲，
电影导演具有很强的控制性，因而工作紧张程度相对不高;
电视编导因其创作的纪实性质所决定，在创作(拍摄)中不可控性很大——其一：纪实类作品表现(拍摄)的内容是正在发展变化的现实生活，在创作(拍摄)中，随着事件的发展、对事物了解的全面、深入，创作方向、主题甚至题材都有可能改变，而且这些有时都需要即时定夺，因而电视编导往往处在高度紧张的创作状态之中。其二：纪实作品的拍摄对象等可控性比较差。
③对客观条件的依赖程度：电影导演在拍摄中对客观条件依赖性不强。电视编导在纪实作品的拍摄中对客观条件则有很大的依赖性。
5、时间要求：电影拍摄制作周期一般比较长，在完成时间上有一定的宽容度;电视作品大多数有固定播出的时间，制作周期较短，时间要求严格。
6、制作经费：电影导演有一定的经费保障，一般无须考虑资金问题;电视编导经费有定额，经常十分紧张。有时还要设法筹集资金。
通过比较可看出,电视编导的工作得做到既“广”又“专”,既“快”又“好”。
“广”指编导的电视节目,题材会涉及社会生活的各个方面;体裁又可能是新闻、纪录、专题甚至晚会或是电视剧;人事上不仅要领导好自己的摄制组,还得和社会各个方面打交道;经济上常常要自己理财,不仅会花钱,还得会筹集钱和回收钱。
“专”则指既要懂得电视摄制的每一环节,懂行调配方方面面的人力物力,更要懂得所拍摄电视片的“题材”与“体裁”的艺术规律。
“快”是说摄制的电视节目,不仅要讲求内容的时效性,制作也要讲求速度与效益,绝不能给播出“开天窗”。
“好”则是主题上有开掘,形式上有新招,风格上有新意,不仅领导满意、观众满意,连自己也得满意。
由此可见,想成为一个优秀的电视编导是很难的,恐怕比成为一个优秀的电影导演要难得多。
尽管难,也得知难而进。否则电视的水平永远也无法提高,永远只能蒙受着“大众文化快餐”的评价。
三、电视节目编导与电视节目编辑的概念与区别
电视节目编导既是指电视节目最主要、最核心的创作工作，又用以指做这项工作的人。
“编辑”：指新闻出版机构的组织、审读、编选、加工整理稿件(作品或资料)等工作。是定稿付印前的.重要环节。也指从事编辑工作的人员。
显然，编辑主要是指后期的工作。是指电视节目播出前的最后一道工序，即电视节目后期制作，把原始的素材镜头编辑成电视节目所必需的全部工作过程，如(撰写文字稿本)、整理素材镜头、画面声音剪辑(包括使用特技)、配合语言文稿录音、叠加屏幕文字和图形、编配音响效果和音乐、审查与修改，最后把素材镜头组合编辑成播出带。(以政法频道的编辑机房为例说明)
电视节目编辑不是电视节目的原创者。
电视节目编导的工作性质则与编辑有明显的区别，其创作属于原创，而不是加工、完善;所涉及的工作环节更多，工作量和工作范围等都远比编辑要大
一、电视编导的职业特征
1、职业敏感性
所谓职业敏感，就是对社会生活中与自己职业相关的事物特别注意，并能及时地发现和把握它们，使其对职业工作产生意义。作为电视节目的主创者，电视编导必须具有很强的职业敏感，即从职业角度出发，对社会生活善于观察、能敏锐地发现有价值的题材、抓取鲜活的事件、现象和群众关注的热点、焦点问题，从而有益于自己的创作。要不然做出来的稿子没人喜欢看。所以这就要求同学们对一些社会焦点问题有一定的了解。这和现阶段的教育有些矛盾。高中应试教育一定时期内还是不能改变。所以要求同学们用有限的时间和精力来关注社会。其实有些刊物还是不错的，我一直都推荐给我的学生，这些说比故事会好看多了。例如《南方人物周刊》，《新周刊》，《南方周末》，《东方人物周刊》等等，买过期的就行，便宜。
如果说的再细一些，职业敏感性的养成主要有三方面：⑴专业定向注意习惯;⑵比较丰富的生活经验;⑶丰富的文化知识修养
2、知识面的广博性
由于创作可能涉及到个方面的内容，所以电视编导在某种程度上应该是一个通才，要尽可能地多接触、学习各种知识，提高艺术修养，以便发挥多方面知识互补互促的艺术通感作用，提高创作能力和水平。
3、电视业务的综合性
编导是电视节目创作集体的核心和领军人物，更是专业方面的总设计、总指挥，这就要求他必须是一个电视专业的通才，即不但具有选材、策划、构思、组织采访拍摄活动的能力，还要了解和熟悉电视创作各个工序的专业特点、相关知识和技能。虽然不一定要样样精通，但若具备一些专业鉴赏力是十分有益的。
4、宏观与微观
编导是电视栏目、节目的主创者，又是把关人，在很大程度上决定着一个栏目或节目的播出质量和水平，所以他既要有对栏目、节目的宏观把握意识，又必须有对栏目、节目审慎、仔细的具体关注和检查。如镜头的使用、解说词与画面的配合、播音错漏、画面声音质量、剪辑主持人背景图像等等，甚至字幕。
二、电视编导的素质
1、政治、思想、品质素质
要把握正确的舆论导向、为广大观众提供优秀的电视作品，编导必须有一定的政治头脑、政策理论水平和较高的思想素质、品德修养。其中包括：
⑴政治素质：达到一定的政治思想高度，政治敏感性强，具有较强的社会责任感和分析能力，使自己的思想意识与主流社会的价值观念和道德标准保持高度一致。尽量使自己看起来只有14岁那天真幼稚的智商。中国受高等教育只有百分之五。有知识的人不看电视。虽然这是一条很恶心的准则，但是不这样没法在电视混。
⑵思想素质：强烈的事业心与敬业精神;追求真实、为受众服务的信念;清正廉洁的工作作风。这个说的比较严肃，其实真正的电视台工作不是这样的。但是咱们的教育和考试还是喜欢考的很理想化。
2、电视业务素质
⑴应具有比较深厚的理论知识功底：坚实而系统的基础理论知识是形成高层次应用能力的基础。只有把扎实的专业理论知识与技能结合起来，才能创作出好的作品。
⑵对电视专业知识、技能的了解和掌握：电视是一门综合性的艺术，编导首先要具备较强的电视艺术创作能力，精通和善于运用镜头语言进行艺术表述;其次，还要了解熟悉创作各环节的专业知识，如采访(前期、后期)、摄像、照明、撰稿、剪辑、音乐、音响、特技、字幕等。
3、美学修养和艺术鉴赏力
电视作品要获得好的传播效果，不能仅仅满足于把内容、信息传播给受众，还要带给受众以美的享受、美的熏陶。因此编导一方面要努力提高自己的艺术鉴赏力，灵活运用艺术原则，另一方面要充分发挥艺术想象，使作品内外在美兼具;还要学一点受众心理学，提高作品的传播效果。
4、组织和社交能力
电视创作就其本性来讲，属于同社会、同人、同环境打交道的工作;而电视节目的生产又是一项集体创作活动，这就需要编导不但要有与外界各方有效沟通的能力，还要具有相当的组织能力和号召力，使各工序协同工作。
电视编导的地位与作用
电视编导工作是电视传播工作的一个重要组成部分，必须服从于电视台的根本任务。不过，作为一个独立的工作部门，电视节目编导还担负着特定的任务，在整个节目制作过程中发挥着不可替代的重要作用。
一、电视编导的地位
1、组织者：
2、创作者：
3、领导者：
4、制片人：
电视节目编导必须通过对题材的确定、构思、拍摄以及对素材的选择、加工，把好的内容组合成优秀的电视节目，奉献给受众。在这一过程中，电视节目编导承担了原创和将其电视化的任务，起着创作、把关与中介的重要作用。
二、电视编导的作用
(一)电视节目编辑担当总合成工作，对节目素材进行再加工，使节目得以最终成形
(二)电视节目编辑担任“把关人”的重要角色，在决定节目质量方面起着举足轻重的作用。
把关的含意是极为广泛的，它包括了政治关、事实关、文字关和形式关等各个方面。比如在电视新闻节目中，编辑就是通过对新闻条目的先后排序、对播出时间的选择等，来完成对电视新闻版面的组合。
事实关，主要指在电视节目编辑中要遵循客观、真实原则。
文字关，要求编辑人员对文字稿，旁白(文字稿、报道词、解说词)等进行认真润色，删改，以做到文从字顺，通俗易懂，增强节目的易受性，提高节目的质量水准。
形式关，要求电视编导以自己的审美情趣及修养不断完善节目的传播样式，增加节目的可鉴赏性，创造出精品。
电视编导的具体任务
一、创作前期的任务
前期编导工作包括几项基本内容：
1、选题：作为编导，题材选择正确是成功的一半。一般选题主要基于这几点：第一，时代要求;第二，观众兴趣;第三，本电视机构的经济技术条件;第四，如在栏目中播出，要考虑栏目定位、对象性和栏目基调。
2、构思、确定拍摄方案：在对所选题材进行了解或前期采访的基础上，编导要对选题作深入的、富有创造性的思考，从而确定主题、表现方式及基本结构，制定拍摄提纲。
3、拍摄前的准备：拍摄前准备工作的充分与否，直接关系到拍摄能否顺利进行。拍摄前的准备工作主要包括：(1)筹建电视摄制组，进行合理而严密的分工;(2)对拍摄对象及场地、环境等的了解、勘察。(3)拍摄设备、器材的准备。
二、拍摄采访中的任务
拍摄采访是电视创作中获取影像和声音材料的最重要环节。编导在此期间一要对外联系，落实拍摄地点、时间等具体事项;二要对内统筹安排拍摄进程、采访事宜;三要在拍摄现场进行场面调度、安排或指挥拍摄、指导现场采访。发现问题，及时决断、处理;四，有时编导身兼摄像、切换导演或主持人，这时要注意兼顾全局。
三、编辑制作后期的任务
后期编制是编导的一项极其重要的工作。在此期间编导的主要工作是：(1)对文字稿的审查、定夺;(2)向剪辑人员阐明自己的创作构思和要求;(3)指导电视片的剪辑工作，把握作品画面和声音的表情达意、节奏、风格;(4)特技、字幕等技术手段的使用;(5)认真全面地把关、检查。 ;
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